peintures figuratives (aude)

Journées des Ateliers d'Artistes d'Occitanie 2025 : Jean-Humbert Savoldelli

Atelier, Peinture

Lamagdelaine 46090

Du 11/10/2025 au 12/10/2025

Dans le cadre de la Journée des Ateliers d'Artistes d'Occitanie, l'artiste Jean-Humbert Savoldelli vous ouvre les portes de son atelier. Peinture. DEMARCHE ARTISTIQUE : J’ai suivi un Cours Supérieur de Peinture Décorative en 1995 qui m’a formé à la discipline du trompe-l’œil et des imitations de matières, marbres, bois etc… Dès 1996 j’ai mis en application les acquis de cette formation en peignant chez des particuliers ou dans des lieux publics toutes sortes de trompe-l’œil, fresques etc… J’ai entre autre peint une fresque dans les hôtels Méridien ROYAL MANSOUR de Casablanca et THE FISHERMAN’S COVE aux Seychelles. en 2013 je change radicalement de style en peinture chevalet troquant pinceaux et huile pour couteaux et acrylique, hyper réalisme pour abstrait, ou expressionnisme abstrait. J’ouvre en 2015 mon atelier galerie installé dans une grange attenante à mon domicile. Les silhouettes sont un peu ma marque de fabrique, elles apportent aux oeuvres une touche figurative et humaine, basée sur l’invitation à la rêverie, la poésie et la recherche d’une certaine élégance. Un grand nombre de mes toiles est parti vers de nombreux pays grâce à une collaboration avec les galeries[...]

Exposition Peinture Allison Reed "Make I believe"

Peinture, Exposition

Givry 71640

Du 01/09/2025 au 30/09/2025

Expo peinture figurative, ensemble extrait d'1 série de jouets et figurines. Durée : Septembre 2025. Rencontre artiste Allison Reed.

Festival Résurgence IX - exposition Eternel Refuge

Exposition, Photographie - Vidéo, Patrimoine - Culture, Peinture

Souillac 46200

Du 26/09/2025 au 23/11/2025

Comissariat : Valentine Boé Les Artistes : le festival réunit une diversité exceptionnelle de talents avec 52 artistes, chacun apportant une touche unique et inspirante à cette célébration culturelle. De figures emblématiques ayant marqué notre territoire, comme Jean Lurçat, à d’autres artistes plus confidentiels tels que Gérard Laplau ou Kozo, la commissaire met également à l’honneur des artistes d’aujourd’hui vivant ici, comme Charlotte Clauzel ou Hélène Van Dongen. En parcourant le Beffroi Saint-Martin, les visiteurs auront le plaisir de (re)découvrir des artistes contemporains de renom, visibles dans les plus grandes institutions internationales. D’une vidéo de Laura Henno à une peinture sur toile libre de Tuli Mekondjo, le public pourra voir par exemple une œuvre textile de Julie Polidoro, une photographie de Mike Kelley, une sculpture de Cristina Escobar ou encore une installation de Julien Creuzet, qui fut le représentant du pavillon français à la Biennale de Venise en 2024. Les prêteurs : l’exposition est possible grâce aux prêts généreux consentis par Les Abattoirs Musée - Frac Occitanie Toulouse, le Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA, les collectionneurs Daniel Bost[...]

Exposition : Mythos

Exposition, Sculpture, Animaux

Dinan 22100

Du 29/08/2025 au 28/09/2025

Par Barbara Daeffler & Doudoudidon L’exposition Mythos incarne la recherche picturale et sculpturale des deux artistes à la recherche d’’une paléontologie imaginaire, un temps mythique où l’animal totem de la préhistoire nous ancre dans une époque de fraternité avec les non-humains. L’exposition présente leurs recherches, sous forme de peintures, de sculptures et de l’installation d’un bivouac moderne étrangement transformé, habillé du manteau spirituel et mystérieux de l’expression de nos origines. Ainsi la tente, symbole de voyage et de bivouac, devient aussi grotte mystérieuse et refuge utérin spirituel. Barbara Daeffler sculpte dans l’argile les animaux sauvages, les archaïques, mal aimés ou menacés. Ceux qui évoquent le lointain passé d’une paléontologie imaginaire, et révèlent un récit des origines. Doudoudidon s’efforce de retrouver à travers la peinture notamment, le trait des premiers artistes pariétaux dans ses figures animales. Profondément marqué, obnubilé presque, par la théorie de l’évolution et la f igure de Charles Darwin, il ne cesse de s’y référer pour nous ramener à la réalité de nos origines et à la modestie de notre condition. Vernissage le[...]

Exposition Fragments d’Île - Jacques Fadat

Exposition

Saint-Pierre-d'Oléron 17310

Du 20/09/2025 au 25/10/2025

L’exposition Fragments d’île, inspirée par la mer et l’île d’Oléron, présente des tapisseries d’Aubusson, textiles muraux, peintures et collages de Jacques Fadat, figure majeure de la tapisserie contemporaine.

Tant qu'il y aura du miel - Richard Conte

Peinture, Lecture - Conte - Poésie, Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 30/08/2025 au 04/10/2025

Richard Conte crée quotidiennement des dessins sur liasses de papier de pulpe de coton, cousues et comportant 192 pages. Il y mixte toutes les techniques, de l’encre au pastel, de l’aquarelle à l’acrylique. Ces liasses sont des recherches, des propositions organisées de manière binaire qui sont souvent le point de départ de ses peintures de grand format. Richard Conte donne figure à des formes indécidables entre l’humain et l’animal, indéfinies par l’hybridation, portant une dimension énigmatique, critique, provocatrice, oscillant entre la douceur et la cruauté. « Ces formes apparaissent par paréidolie…à un moment donné je reconnais un personnage et je le confirme… » . La fable, le conte, la féérie sont portés par ses peintures où la tension tangible entre tragique et merveilleux sourd du dessin, des couleurs fortes, pesantes, de celles iridescentes, dorées, ou des paillettes qui parsèment régulièrement son travail. Si la peinture est ancrée dans son temps, tragique, chaotique, si elle en est critique, elle est aussi porteuse de ce « tant qu’il y aura du miel » ne renonçant pas au goût de la douceur de la vie et du merveilleux. Commissariat Berrnard[...]

Exposition - ÉCHOS DES RONCES par Adeline Martin et Olivier Villoingt

Sculpture

Paimpont 35380

Du 19/09/2025 au 23/11/2025

Une immersion artistique à la croisée du merveilleux et de l’étrange. Adeline Martin (dessin, peinture) Ses illustrations nous entraînent dans un sous-bois imaginaire, habité de faunes, sorcières et chimères. Des visages énigmatiques surgissent entre les épines, comme les échos d’histoires presque oubliées. Son univers évoque la forêt sauvage, ses mystères, et les secrets que l’on croit entendre au détour d’un sentier. Olivier Villoingt (sculpture) Des créatures puissantes et étranges prennent forme dans la matière. À mi-chemin entre le mythe et l’animal, ses sculptures nous invitent à la rencontre de figures troublantes et silencieuses.

Exposition Peinture Allison Reed "Make I believe"

Spectacle

Givry 71640

Du 01/09/2025 au 30/09/2025

Expo peinture figurative, ensemble extrait d'1 série de jouets et figurines. Durée : Septembre 2025. Rencontre artiste Allison Reed.

Atelier Grisailles / Hommage à Jean Mauret

Peinture, Atelier

Bruère-Allichamps 18200

Le 22/10/2025

Avec cet atelier peinture, nous rendons hommage au maître-verrier Jean Mauret (décédé en juillet 2024), qui a réalisé les vitraux de l’église et du réfectoire de l’abbaye, conçus par Jean-Pierre Raynaud en 1975. En s’inspirant du travail de l’artiste et des vitraux en grisailles des abbayes cisterciennes (verrières dépouillées, sans couleur intense ni figuration, à motifs végétaux ou géométriques - motifs entrelacés, losanges, cercles mêlés, bandes tressées, palmettes -), création d’un vitrail peint sur rhodoïd. Le but est de jouer avec des couleurs pastel pour colorer un modèle de vitrail cistercien ou un vitrail contemporain de Jean Mauret.

Exposition - Peintures de Véronique Lesage et sculptures de Didier Dantras

Sculpture, Peinture, Sports équestres, Exposition

Brou 28160

Du 02/09/2025 au 04/10/2025

Véronique Lesage est toujours à la recherche du mouvement. Ses sujets favoris sont le cheval et la figure féminine. L'artiste sarthoise est reconnue par le monde équestre car elle expose régulièrement dans des lieux dédiés au cheval tel que les Haras nationaux. Didier Dantras s'inspire de la nature en essayant de rendre le métal léger et chaleureux. A partir de son matériau de prédilection : le fer soudé agrémenté parfois de matières colorées, il crée des personnages filiformes aux volumes étirés d’une incroyable légèreté et toujours en mouvement. Ces sculptures nous emportent dans un monde où rêve et réalité se conjuguent harmonieusement. Exposition visible aux horaires d'ouverture habituels du Bureau d'Information Touristique.

Tant qu'il y aura du miel

Dessin - Collage, Exposition, Spectacle

Marseille 13000

Du 30/08/2025 au 04/10/2025

Richard Conte donne figure à des formes indécidables entre l’humain et l’animal, portant une dimension énigmatique, critique, provocatrice. En effet, ses œuvres procèdent de la révélation de figures animales au travers de l’informe. En art, la mise en scène d’un bestiaire raconte toujours des situations humaines exemplaires. Fables du ravissement ou de la cruauté qui montrent le meilleur comme le pire, l’amour comme la guerre, le miel comme le fiel ; fables portées par la tension tangible entre tragique et merveilleux qui sourd du dessin, des couleurs fortes, pesantes, de celles iridescentes, ou des paillettes qui les parsèment souvent. Si la peinture est ancrée dans son temps, tragique, chaotique, si elle est critique et s’en indigne, elle est aussi porteuse de ce «tant qu’il y aura du miel» ne renonçant pas au goût de la vie et du merveilleux. dans le cadre de la « Saison du dessin » initié par Paréïdolie. Commissariat de Bernard Muntaner, vernissage le 30 août 2025 de 18h30 à 22h. Dans le cadre de "Gallery night" rentrée de l'art contemporain, et "la Saison du dessin" initiée par Paréidolie, Château de Servières.

Exposition estivale au musée d'Art moderne de Fontevraud - visages magiques - Gaston Chaissac & les autres

Exposition, Patrimoine - Culture, Peinture

Fontevraud-l'Abbaye 49590

Du 07/06/2025 au 05/10/2025

Cette année, le musée d’Art moderne de Fontevraud a choisi de présenter les œuvres de Gaston Chaissac, figure singulière et dont la vie est intimement liée à la région des Pays de la Loire, le noyau de l’exposition étant constitué du prêt exceptionnel d’œuvres provenant du musée d’Art moderne et contemporain des Sables-d’Olonne (MASC). Cette exposition intitulée Visages magiques s’inscrit dans la continuité du projet muséographique qui met l’accent sur les confrontations entre différentes formes d’art. Thématique avant tout, l’exposition est centrée sur le visage/masque afin de trouver une résonance particulière avec la collection réunie par Martine et Léon Cligman dans laquelle l’homme occupe une place essentielle. Plusieurs objets de la collection permanente seront présentés. Visages magiques consistera donc en la mise en regard d’œuvres de Gaston Chaissac avec plusieurs artistes majeurs de la modernité comme Pablo Picasso, Otto Freundlich ou Jean Dubuffet, avec des masques extra-occidentaux et des objets relevant de l’ethnographie parfois énigmatiques. Nous avons ajouté un contrepoint contemporain sous la forme d’interventions du peintre Romain Bernini. PRECISIONS[...]

Exposition "A la découverte des figures de Chaldni"

Manifestation culturelle, Peinture

Barrême 4330

Du 12/04/2025 au 05/10/2025

Une immersion visuelle et sonore au carrefour de la physique et de l'esthétique. À travers une série de photographies, explorez l'harmonie entre science et art, où les vibrations acoustiques donnent naissance à des formes géométriques étonnantes.

Salon d'Automne de Chamesson

Chamesson 21400

Du 10/10/2025 au 12/10/2025

Exposition de peintures figuratives. Peintre d'honneur : Dominique Mauplot. Présence d'une trentaine d' exposants. Plus de 100 œuvres. Exposition de qualité. Entrée libre. Tombola pour gagner un tableau du peintre d'honneur. En 2025 ce sera la 18ème édition ! Peintres dans la rue samedi et dimanche, en fonction du temps. Marché du terroir avec des producteurs locaux le dimanche.

Alberto Giacometti - Sculpter le vide

Exposition, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 06/06/2025 au 28/09/2025

Pour la première fois à Marseille, l’oeuvre du sculpteur et peintre Alberto Giacometti est mise à l’honneur dans le cadre d’une exposition monographique organisée par le musée Cantini en collaboration avec la Fondation Giacometti. Réunissant des oeuvres emblématiques, sculptures en plâtre et en bronze, peintures, dessins et estampes, le parcours de l’exposition explore la question du vide, centrale dans la pratique de Giacometti, autour de laquelle s’articulent les différentes périodes de sa carrière. Artiste du "Vide", dont le travail est "une façon d’éprouver l’espace" selon Jean-Paul Sartre, Giacometti conçoit des espaces imaginaires d’où émergent des formes, des figures et personnages souvent isolés et indissociables de leur environnement. Dans ses sculptures comme dans ses œuvres dessinées et peintes, le vide est un outil pour l’artiste. Le parcours s’ouvre par une section dédiée aux formes synthétiques, pleines et denses des sculptures réalisées par Giacometti à la fin des années 1920, telles que Le Couple (1926) et Femme cuillère (1927), qui révèlent l’intérêt de l’artiste pour le cubisme et les arts extra-occidentaux. Dédiée à la période surréaliste, la section[...]

Les 90 ans de PASO : Artiste hors du temps

Manifestation culturelle

Drusenheim 67410

Du 07/06/2025 au 27/09/2025

L'exposition "Les 90 ans de PASO : Artiste hors du temps" célèbre l’œuvre et le parcours exceptionnel de PASO, une figure majeure de l'art contemporain. Cette rétrospective invite à découvrir son univers unique où l'Homme et la Nature prennent vie dans une explosion de couleurs et d'énergie. Parcours d'un artiste visionnaire Dès l'âge de 14 ans, PASO a intégré la Haute École des Arts du Rhin (HEAR), où il s'est distingué en remportant le 1er prix. Après une période consacrée à des activités entrepreneuriales comme l'édition, la réalisation de films et la publicité, il s'est pleinement consacré à l'art en 1985, adoptant alors le pseudonyme de PASO. Une œuvre singulière PASO développe des techniques de peinture uniques, donnant naissance à une représentation inédite de l'Homme et de la Nature. Ses œuvres, riches en fragments de couleurs, traduisent une quête constante de beauté et d'espoir, même au cœur du chaos. Toujours innovant, l'artiste intègre des technologies modernes comme la réalité augmentée, réaffirmant sa place hors du temps.

Visite "Devant la douleur des autres"

Exposition, Peinture, Spectacle comique

Metz 57000

Du 19/10/2025 au 01/02/2026

L'exposition de l'artiste autodidacte Hamishi Farah redéploie dans le présent la figure du témoin dans toute son ambivalence. Ses peintures combinent figuration pop, humour noir, détournement de symboles culturels et philosophie critique.En partenariat avec le FRAC Lorraine.

Festival Résurgence IX - exposition Cueille et Orlando, L’Espace d’un refuge

Exposition, Peinture, Céramique

Saint-Jean-Lespinasse 46400

Du 17/10/2025 au 02/11/2025

Cette exposition rend hommage à deux couples d’artistes, Georges et Maïa Cueille, Peter et Denise Orlando, céramistes et peintres qui ont trouvé refuge à Saint-Céré. Leurs œuvres témoignent de parcours artistiques singuliers, de Paris au Lot, mêlant céramique figurative et abstraite, puis peinture. Une réunion sensible autour de l’amitié, de la création et de la mémoire dans l’Espace Orlando.

Journées Portes Ouvertes des Ateliers d'Artistes - Sandra Boyer

Atelier, Portes ouvertes

Cavagnac 46110

Du 11/10/2025 au 12/10/2025

Dessinatrice Je dessine au crayon graphite ou au sépia, avec un goût pour la précision, la matière, la lenteur. Mon travail explore les vanités, les natures mortes et les figures mythologiques, comme Sisyphe. J’interroge le corps, le temps, l’éphémère. Chaque dessin demande de l’attention, de l’endurance, une immersion dans le silence. Je cherche à capter ce qui résiste à l’oubli, ce qui vibre dans le détail, dans la tension des formes, dans le clair-obscur. Mes influences viennent de la peinture classique, de la gravure, du XVIIe siècle. Mon art s’inscrit dans une démarche rigoureuse, exigeante, tournée vers l’essentiel. Il propose un regard lent sur le monde, une façon de se tenir face à la matière, face au vivant. Démonstrations sur place

Exposition - Yvonne Guégan : une femme dans sa ville

Exposition, Peinture, Patrimoine - Culture

Caen 14000

Du 13/10/2025 au 05/11/2025

Artiste peintre et céramiste, Yvonne Guégan est une figure majeure de la vie culturelle caennaise. Engagée, visionnaire et profondément attachée à sa ville, elle a marqué le XXᵉ siècle par son œuvre et son rôle moteur dans le renouveau artistique et associatif de Caen. Défenseure des droits des femmes et de la place des artistes dans la société, elle laisse une empreinte toujours vivante. À l’occasion des 20 ans de sa disparition, le Millénaire propose une rétrospective inédite retraçant son parcours et son influence. Cette exposition est réalisée en partenariat avec Les Amis d’Yvonne Guégan, les Archives du Calvados, l’Université de Caen ainsi que des collectionneurs privés.

Germain Roesz : Forger Lumière

Exposition, Peinture

Drusenheim 67410

Du 09/10/2025 au 28/11/2025

Germain Rœsz, né à Colmar en 1949, vit et travaille entre Paris et Strasbourg. Artiste aux multiples facettes, il conjugue avec exigence la pratique des arts plastiques, l’écriture poétique et la recherche théorique. Professeur honoraire en théorie, pratique et sciences des arts, il incarne une figure incontournable du Pôle culturel. Sous son impulsion, le Musée d’art de Drusenheim s’est affirmé comme un lieu de référence, accueillant un cycle monographique consacré aux grands noms de l’art contemporain du bassin rhénan. À chaque vernissage (Fleurs en liesses, Légèreté du monde, Corps accords, Wie dreht die Welt, Faire feu de tout bois etc.), Germain Rœsz, en qualité de commissaire d’exposition, sait révéler, avec finesse, le fil conducteur des œuvres et les intentions profondes des artistes. Les amateurs éclairés reconnaissent la justesse de son regard, tandis que les novices se laissent emporter par la découverte d’un univers sensible et inattendu. En octobre, l’éminent analyste revient au Pôle pour présenter une exposition inédite : sa propre création. Une rétrospective lumineuse retraçant plusieurs décennies de recherche plastique. Son œuvre débordera les murs du[...]

Béatrice Helg "Géométries du silence"

Spectacle

Arles 13200

Du 05/07/2025 au 05/10/2025

L’artiste suisse Béatrice Helg s’impose comme une figure singulière dans l’histoire de la photographie mise en scène. Loin des approches hyperréalistes ou narratives, elle cultive depuis les années 1980 une écriture mêlant espace, lumière et matière, qui lui vaut une reconnaissance internationale. Influencée par l’avant-garde russe et le constructivisme, passionnée de musique, sensible aux notions d’espace et de temps, à l’architecture, au théâtre et à l’opéra, Béatrice Helg crée dans son atelier des installations où la sculpture, la peinture, la mise en scène et surtout la lumière interagissent. Elle compose des installations à partir de matériaux de récupération ou de matières qu’elle imagine et façonne spécialement pour la prise de vue. Mais le matériau essentiel reste la lumière, devenu le médium par lequel toute révélation est possible. Sculptures ou architectures éphémères, ses œuvres monumentales émergent des profondeurs du silence ; elles dévoilent des univers d’ombre et de clarté d’une étrange beauté, aussi poétique que spirituelle, ouvrent sur un infini, sur une quête d’absolu ou la recherche d’un mystère intérieur. L’exposition est la plus importante jamais[...]

EXPOSITION : VAISSEAUX SPÉCIAUX D’ARMELLE DE SAINTE MARIE

Peinture, Exposition

Saint-Gaudens 31800

Du 11/07/2025 au 29/11/2025

Vernissage le vendredi 11.07.25 à 19h, précédé d’une rencontre avec Armelle de Sainte Marie à 17h30 & suivi d’un repas ouvert à tous·tes (participation libre) Armelle de Sainte Marie nous amène dans un espace indéfini entre figuration et abstraction, la variation des couleurs qui introduit une sensualité évoque déjà un paysage. Dans cette intimité trouble avec l’image, la peinture d’Armelle de Sainte Marie convoque, à l’intérieur du regard, un désir qui, selon les mots de Kandinsky, vous empoigne. Armelle de Sainte Marie est née en 1968 à Versailles, elle vit et travaille à Marseille. Elle développe un univers coloré aux géographies ambigües et instables, tendues entre presque-figuration et abstraction, dans lesquelles les formes – empruntant aux règnes minéral, végétal ou animal – semblent engendrer elles-mêmes leurs propres péripéties vitales et fantasmagoriques. Son intérêt pour les phénomènes liés aux mutations trouve écho en la matière peinture elle-même, sujette à découvertes – sérendipité – transformations, et par là même inspiratrice de motifs.

Sainte-Victoire, peintures et dessins de Miriam Hartmann

Dessin - Collage, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 19/07/2025 au 01/11/2025

Miriam Hartmann travaille au pied de la Sainte-Victoire, dans les forêts cezanniennes et sur les hauteurs de Bibemus jusqu'à Roques-Hautes. Sa peinture commence dans la nature, en dialogue avec elle, tout au long de l'année. De la figuration à l'abstraction, ses œuvres reflètent la lumière, la force des rochers et des arbres, la flore et nos liens avec la terre. Ses dessins et des aquarelles présentent des vues d'en haut, des arbres et des rochers, le paysage traversé par la lumière. Les toiles posées « sur le champ » révèlent la complexité et la gaieté du paysage provençal. Les abstractions de l'atelier reprennent la recherche et nous mènent vers l'au-delà. Un travail poursuivi au fil des années est à découvrir dans l'ambiance authentique de l'atelier galerie de l'artiste en centre-ville d'Aix-en-Provence. Dans le livre Cezanne à Château Noir – l'histoire d'une fascination, un chapitre lui est consacré par les auteurs Thierry Maugenest et William Drea Adams. Il est disponible en librairie aux éditions Hervé Chopin.

Visite d’Aix-en-Provence en train touristique électrique – sur les pas de Cezanne

Peinture, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 01/04/2025 au 31/10/2025

Confortablement assis à bord du train touristique électrique, le circuit "sur les pas de Cezanne" vous invite à découvrir les lieux emblématiques d’Aix-en-Provence liés à Paul-Cezanne, figure provençale emblématique de la peinture moderne. Ce parcours permet d’explorer les lieux qui ont inspiré l’artiste tout au long de sa vie. Il comporte une pause de 15 minutes au Terrain des Peintres, face à la montagne Sainte-Victoire. Véritable source d’inspiration de Cezanne, c’est dans cet écrin de verdure situé sur les hauteurs d’Aix-en-Provence, que l’artiste y a peint ses tableaux les plus célèbres. En vous promenant à pied dans ce musée à ciel ouvert, vous pourrez admirer plusieurs reproductions de tableaux représentant la Sainte Victoire, muse suprême de Cezanne. Le circuit est accompagné de commentaires audios scénarisés disponibles en 8 langues, retraçant la vie de Cezanne, ses influences et les liens profonds entre son œuvre et la ville. Le commentaire en français est diffusé directement sur les hauts parleurs. Des casques audios sont également à disposition de la clientèle non francophone. ➜ Durée : 1 heure environ (dont 15 minutes de pause au Terrain des Peintres[...]

La Conserverie : Exposition des oeuvres de Pierre Bernotte

Manifestation culturelle, Peinture, Exposition

Lubersac 19210

Du 17/11/2025 au 19/12/2025

Homme engagé et inclassable, Pierre BERNOTTE séduit le peintre photographe Raoul HAUSMANN, figure de proue du Dadaïsme, réfugié à Limoges au cours de la Seconde Guerre mondiale. Dès son plus jeune âge, il s'adonne au dessin ainsi qu'à la peinture, rêvant de ses glorieux prédécesseurs. Dès 1947, il sculpte ses premières "têtes de cailloux", réalise des marionnettes. A partir de 1948 Pierre BERNOTTE expose, en 1949 il adhère au groupe Cohorte qui réunit de jeunes artistes venants de l'art abstrait (Pierre GIRAUD, Andrée MICHAUD, LAPLAGNE, DESJARRIGE, DEGLANE, PAPILLAUD). Il y rencontre en 1950 Raoul HAUSMANN, qui a joué un rôle essentiel dans le mouvement Dada Berlinois. Avec près de 50 expositions, Pierre BERNOTTE laisse une œuvre riche de plus d’un millier de toiles, d’aquarelles, de dessins et de sculptures.

La Conserverie : Exposition des oeuvres de Pierre Bernotte

Peinture, Exposition, Dessin - Collage

Lubersac 19210

Du 17/11/2025 au 19/12/2025

Homme engagé et inclassable, Pierre BERNOTTE séduit le peintre photographe Raoul HAUSMANN, figure de proue du Dadaïsme, réfugié à Limoges au cours de la Seconde Guerre mondiale. Dès son plus jeune âge, il s'adonne au dessin ainsi qu'à la peinture, rêvant de ses glorieux prédécesseurs. Dès 1947, il sculpte ses premières "têtes de cailloux", réalise des marionnettes. A partir de 1948 Pierre BERNOTTE expose, en 1949 il adhère au groupe Cohorte qui réunit de jeunes artistes venants de l'art abstrait (Pierre GIRAUD, Andrée MICHAUD, LAPLAGNE, DESJARRIGE, DEGLANE, PAPILLAUD). Il y rencontre en 1950 Raoul HAUSMANN, qui a joué un rôle essentiel dans le mouvement Dada Berlinois. Avec près de 50 expositions, Pierre BERNOTTE laisse une œuvre riche de plus d’un millier de toiles, d’aquarelles, de dessins et de sculptures.

Exposition "Touchons du bois"

Exposition, Peinture

Dienville 10500

Du 15/08/2025 au 30/10/2025

Du 15 août au 30 octobre, venez découvrir les œuvres de Jo Haas à la capitainerie de Port Dienville. Jo Haas est une artiste figurative et expressive. À travers des portraits et des corps, elle explore les émotions humaines, entre douleur et tendresse. Sa palette mêle couleurs symboliques (jaune, rouge, bleu) et contrastes forts en noir, blanc et gris, pour évoquer la lumière, l’ombre ou le passage du temps. Depuis 2015, son travail s’ouvre à des thèmes liés à la planète, aux arbres et à notre lien au vivant. Ses œuvres mêlent peinture, collages et textures, entre rêve, réflexion et engagement écologique. #ExpositionsOTGLC

Exposition : Les Collections au jardin. Andrea Branzi, le règne des vivants

Exposition, Peinture

GIVERNY 27620

Du 11/07/2025 au 02/11/2025

À l’été 2025, le musée des impressionnismes Giverny organisera une exposition des œuvres de sa collection autour du thème des jardins, thème à travers lequel l’influence de Monet se lit tout au long du XXe siècle, de Bonnard jusqu’à Joan Mitchell et au design contemporain. À cette occasion, le musée rendra hommage au designer Andrea Branzi, décédé en 2023. En collaboration avec le Centre Pompidou, sous le commissariat de Marie-Ange Brayer, le musée présentera un ensemble d’œuvres (objets de design, dessins, maquettes, etc.) dont Bamboo Interior Wood, vaste installation de bambous peints. Inspiré par la figure de Monet qui élabora, à travers son jardin, une nature « artificielle », Branzi interroge notre rapport à la nature et co-existence avec le vivant. Cette exposition s’inscrit dans le programme Centre Pompidou | Constellation qui permet aux collections du Musée national d’art moderne de se déployer dans toute la France pendant la fermeture pour rénovation du Centre Pompidou. Commissariat : Marie-Ange Brayer, conservatrice, cheffe du service Design et Prospective industrielle au musée national d’art moderne, Centre Pompidou.

Exposition L'esprit symphonique, le courage artistique

Exposition, Peinture

HONFLEUR 14600

Du 05/07/2025 au 03/11/2025

Pour célébrer le centenaire de la disparition d’Erik Satie, compositeur emblématique de la modernité musicale et figure singulière de l’esprit honfleurais, le musée Eugène-Boudin propose une grande exposition rétrospective consacrée à cet artiste inclassable. Présentée du 5 juillet au 3 novembre 2025, Erik Satie : l’esprit symphonique, le courage artistique rassemble plus de 120 oeuvres, documents et objets, issus de collections publiques et privées. Ce projet est inscrit dans une riche programmation culturelle portée par la Ville de Honfleur et ses institutions ou associations partenaires. Développée sur deux niveaux, l’exposition propose une immersion dans l’univers d’Erik Satie, permettant aux visiteurs de découvrir sa vie et son oeuvre à travers un parcours riche et varié, entrant en écho avec l’histoire de l’art. OEuvres, objets personnels, partitions originales et extraits sonores jalonnent la visite, plongeant le public dans l’atmosphère singulière du compositeur. Les salles Jean DRIES et Katia GRANOFF sont consacrées à illustrer la richesse de la production artistique de ce natif de Honfleur. Elles mettent en lumière non seulement son oeuvre dans le contexte artistique[...]

Exposition de Christelle SCHAEFER & La Pharfelue

Vie associative, Sculpture

Pléneuf-Val-André 22370

Du 24/11/2025 au 30/11/2025

L’Art et la Matière | Photographie, peinture sur tissu, couture, travail du bois. Christelle Schaefer, photographe, capture la lumière sur la côte, immortalisant le spectacle perpétuellement changeant des éléments. Ses instantanés, qu’ils soient figuratifs ou abstraits, calmes ou mouvementés, invitent à l’évasion. La Pharfelue, quant à elle, façonne la matière en travaillant le lin, le bois et l’ardoise pour créer des pièces de décoration élégantes et artisanales. Ensemble, elles offrent une immersion complémentaire dans le monde naturel.

Exposition de Hélène Zenatti

Exposition, Nature - Environnement

Pléneuf-Val-André 22370

Du 08/12/2025 au 14/12/2025

La mer, la terre, le vent | Peinture. Hélène Zenatti privilégie les formes, les couleurs et l’évocation plutôt que la simple représentation dans son travail artistique. De l’abstraction pure à l’abstraction figurative, elle évoque les éléments, la nature et les saisons grâce à un jeu subtil de couleurs et de textures. Sur ses toiles, elle ajoute du relief par des effets obtenus à partir de divers matériaux : des grains de sable ou des craquelures créées au moyen de médiums variés. En suggérant des lieux, des moments et des ambiances, elle offre une exploration poétique et structurée où chaque geste est à la fois instinctif et réfléchi.

Exposition Marie-Hélène Vallade Huet et Daniel Place

Spectacle

Mâcon 71000

Du 12/11/2025 au 30/11/2025

Nous imaginons une exposition poétique et sensible sur le thème de la Terre-Mère, la Terre vue du ciel, déclinée dans la peinture de Danièle Plasse, la terre modelée et habitée de Marie-Hélène Vallade Huet. Danièle est fascinée par la lumière et la couleur, la beauté de la nature, ses changements continuels, les rythmes de ses saisons. Elle aime saisir le mouvement des vagues, l’immensité de la montagne, la force tellurique des volcans. Peindre est une forme de méditation, une élévation de l’âme, un état transcendantal. Marie-Hélène, avec l’argile, modèle l’humain et sa figure. Ce qui lui importe et la passionne est de donner vie à ce matériau noble qu’est la glaise, donner vie aux formes qu’elle construit peu à peu. Habiter ses personnages, dire leur présence avec poésie. L’enfance, la jeune fille rêveuse, présente, saisie dans un instant de vie, sont ses thèmes favoris.

Exposition numérique "Face à Face - L'Art du Portrait" à la Micro-Folie

Sculpture, Photographie - Vidéo, Exposition

Nay 64800

Du 04/11/2025 au 03/01/2026

Du regard fixe à l’éclat d’un sourire, de la toile au numérique, le portrait révèle l’individu dans toute sa singularité. Peintures, sculptures, photographies… explorez les mille façons dont les artistes capturent l’identité, l’émotion et le lien humain à travers les époques. + Table thématique « Figures d’Art » : représenter un visage, un corps, une présence : le portrait traverse les cultures et les siècles. Qu’il soit intime, officiel ou symbolique, il nous parle de l’autre autant que de nous-mêmes, entre art, mémoire et imaginaire.

Exposition Armand Guillaumin "Un Maître dans la grande aventure impressionniste"

Exposition, Peinture, Nature - Environnement

Éguzon-Chantôme 36270

Du 01/06/2025 au 16/11/2025

Né à Paris, il commence sa carrière comme ouvrier tout en suivant des cours de dessin le soir. Ami proche de figures comme Camille Pissarro et Paul Cézanne, il expose dès1874 avec les impressionnistes. Son œuvre se distingue par des paysages vibrants, marqués par des couleurs intenses et une lumière éclatante. Inspiré par la nature, il peint les bords de Seine, la Creuse, et la région du Berry où il s'installe plus tard. Guillaumin est également lié au fauvisme, en raison de ses palettes audacieuses. Ils sont près de 400 à avoir planté leur chevalet sur les rives de la Creuse, attirés par des paysages bruts aux contrastes sublimes. Cette vallée fut la destination de prédilection des peintres impressionnistes qui, dès le XIXème s, ont immortalisé ces paysages et ce durant près de cent ans.

Exposition Jean Le Gac "Paysage clandestin - figures en fuite"

Exposition, Peinture

Issoudun 36100

Du 01/09/2025 au 28/12/2025

L'artiste explore la "Figuration du peintre", un sujet central qu'il a poursuivi tout au long de sa vie. Son œuvre se décline en reportages muraux comportant textes et photographies, dessins, peintures, films et objets. Cette rétrospective réunit une quarantaine d'œuvres de l'artiste réalisées entre 1968 et 2024 toutes issues de son atelier. Proposée par Évelyne Artaud, Philosophe, Critique d'art et Commissaire de l'exposition et conçue par Patrice Moreau, Conservateur de musée, l'exposition s'inscrit dans la démarche de valorisation de la création contemporaine dédiée aux arts graphiques du musée. Constituée d'un ensemble d'une quarantaine d'œuvres, composées de dessins, peintures, textes et photographies, gravures, sculptures - toutes issues du fonds de collection de l'artiste....

Rada Akbar - un hommage puissant aux femmes afghanes

Exposition, Patrimoine - Culture

Saumur 49400

Du 02/06/2025 au 30/11/2025

La même année (2021), la BBC l’a choisie comme l’une des 100 femmes les plus influentes. Son art rend hommage à la tradition des miniatures persanes, ancrée dans le patrimoine afghan, mettant en lumière la puissance et la résilience des femmes afghanes. Rada Akbar crée un matrimoine raffiné et engagé, habité de figures fortes qui s’incarnent dans des peintures, des œuvres textiles ou des compositions graphiques. Pont entre l’Orient et l’Occident, entre les Timourides et les Valois, Herat et Saumur, l’exposition valorise les correspondances artistiques et culturelles par un jeu de connivences avec les collections du Château-Musée et les arts d’hier et d’aujourd’hui. PRECISIONS HORAIRES : Du 02/06 au 30/11/2025, tous les jours. Dates précises non communiquées à ce jour. Nous savons que l'exposition a lieu de juin à novembre.

Stabat Mater, les voix du corps

Musique

Marseille 13000

Le 10/01/2026

Poème religieux du Moyen-Âge, le Stabat Mater évoque la figure d’une femme debout face au supplice de la perte de son enfant. En peinture, en musique, ce corps meurtri mais droit incarne tout à la fois le chagrin et la dignité. Chagrin et dignité qui participent aussi de l’essence du flamenco. De leur lecture de cette œuvre, la flamenca marseillaise Ana Perez et le guitariste et joueur de théorbe José Sanchez ont tiré une pièce musicale chantée, parlée et chorégraphiée qui incarne la puissance et la résilience du féminin. Cette architecture à trois corps donne consistance à cette version profane de Stabat Mater, les voix du corps qui voit les mouvements, les couleurs et les rythmes se répondre, se défier et se confondre. Le langage chorégraphique, moderne et singulier, emprunte à différents styles et époques pour ciseler un flamenco spirituel, sensuel et profond. À la fois baroque et des plus contemporains.

SPECTACLE "HORIZON DANSE"

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Belfort 90000

Le 17/01/2026

Compagnie Chatha , Collectif Porte-Avions & Compagnie Anania Danses Temps fort en partenariat avec Le théâtre Edwige Feuillère de Vesoul, le Théâtre de Gascogne & le Théâtre du Jura à Delémont Horizon danse, trois paysages choisis… C’est l’occasion d’explorer en une soirée unique trois univers chorégraphiques différents, propositions issues d’artistes soutenus par la région. Le collectif Porte-Avions, après les mémorables Vibrane et Sources, présente Colosses. La pièce convoque les figures des héros masculins d’une peinture viriliste, pour interroger la part féminine de la notion de force. Deux danseuses, Alizée Brule et Charlotte Garbin, alias Mea et Charlo, quittent leurs voiles blancs et les postures victimaires des statues féminines d’un musée imaginaire pour illustrer par une série de mouvements sensuels et nerveux tous les aspects de la force des femmes. Dans Hors du monde, deuxième pièce de la soirée, Taoufiq Izeddiou livre une performance qu’il pousse à la limite du danger. Accompagné par un guitariste, l’artiste entre dans une transe qui le conduit à l’épuisement, à la chute peut-être. Il épuise ses ressources pour se confronter à ce qu’il est, au terme d’une spectaculaire[...]

Rencontres de Saint Siméon - dans les pas des Impressionnistes

Exposition, Peinture, Peinture

HONFLEUR 14600

Du 01/01/2025 au 31/12/2025

Rencontre de Saint Siméon - Dans les pas des impressionnistes La Ferme Saint Siméon, lieu emblématique et source d'inspiration historique pour les pionniers de l'impressionnisme, annonce l'ouverture d'une exposition extraordinaire pour marquer le 150ème anniversaire de ce mouvement artistique révolutionnaire. Cette célébration gratuite invite les visiteurs à un voyage à travers le temps et l'art. L'Art revient à la Ferme Saint Siméon Nid d'inspiration pour des artistes légendaires tels que Monet, Boudin, et Jongkind, la Ferme Saint Siméon est fière de renouer avec son passé artistique en accueillant une collection de tableaux peints sur le domaine. Ces œuvres, capturant l'essence de la lumière et des paysages qui ont fasciné les grands maîtres, seront exposées dans les jardins et les espaces publics de la Ferme, permettant aux visiteurs de vivre une expérience immersive dans le berceau de l'impressionnisme. Un hommage culinaire à la Mère Toutain En complément de l'exposition, La Boucane, le restaurant de la Ferme Saint Siméon, proposera un menu spécial en hommage à la Mère Toutain, figure emblématique de l'accueil des artistes impressionnistes. Disponible du lundi au vendredi[...]

Odyssée - TRANSFIGURATION

Peinture, Sculpture

Périgueux 24000

Le 19/03/2026

Depuis plus de 20 ans, Olivier de Sagazan développe une pratique hybride qui intègre la peinture, la photographie, la sculpture et la performance pour créer une œuvre existentialiste. Son travail tente de faire parler le corps, de faire surgir le côté précieux de la vie et s’appuie sur des fondements philosophiques, littéraires et artistiques articulés par Artaud, Beckett et Bacon. Transfiguration est l’histoire d’un échec. L’incapacité d’un peintre-sculpteur à donner vie à son oeuvre. Dans un geste désespéré, le peintre va sous la peinture d’argile pour devenir une sculpture vivante. Son corps devient une toile et le peintre un danseur. Dans cette performance, l’artiste se construit par couches d’argile successives un autre visage, pour transformer, défigurer et démonter sa propre figure.

Exposition au Bel Ordinaire: Here comes the sun, it's all right

Exposition, Peinture

Billère 64140

Du 20/05/2026 au 27/06/2026

À Pau, Here Comes the Sun, It Is All Right de Camille Beauplan explore un monde en glissement, entre fonte des repères et tentatives de réparation. L’artiste collecte sons, images et matières lors de résidences en haute montagne, là où les glaciers s’emballent comme des corps et où la lumière se réfléchit à coups de miroirs. Son regard critique sur la techno-écologie renverse les perspectives. Sans centre ni hiérarchie, sa peinture évoque des paysages mouvants, fragiles, où chaque forme compte. Abstraction ou figuration ? À chacun de composer. Cette exposition marque le début d’un projet au long cours qui se poursuivra dans les Pyrénées françaises.

Cezanne vu d'Aix. Entre légende et mémoire collective

Peinture, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 06/06/2025 au 04/01/2026

Elle retrace le contexte artistique et culturel aixois de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, auquel le peintre a dû se confronter durant son vivant. Cette exposition passionnante présente un grand nombre d’artistes impactés par Cezanne, avec comme grands noms : Joseph Ravaisou, ou encore Édouard Ducros ainsi que Marcel Provence qui a racheté l’Atelier de Cezanne. Peintures, photographies, documents d’archive et objets patrimoniaux vous aident à comprendre la réception de l’artiste dans sa ville natale, de son rejet jusqu’à sa glorification. Longtemps associée à l’architecture de son centre historique et sa lumière, la ville d’Aix-en-Provence est aujourd’hui intrinsèquement liée à la figure du peintre Paul Cezanne (1839-1906). C’est pourtant une relation qui n’est pas toujours allée de soi. Dans la société aixoise, la réception de ses œuvres est contrastée : il a quelques émules mais beaucoup de détracteurs. Cezanne s’est formé à Paris, a participé à la révolution impressionniste dans les années 1870, avant de se consacrer à une démarche picturale très personnelle, des années 1880 à 1906. Il scrute son environnement, et en particulier les paysages de la campagne[...]

Exposition - Les couleurs d'une vie : Charles-Henri Herrmann et Henri Karcher

Exposition, Peinture

Bischwiller 67240

Du 05/04/2025 au 14/12/2025

La Ville de Bischwiller vous invite à découvrir l’exposition Les Couleurs d’une Vie à la Maison des Arts. Cette rétrospective, présentant plus de 70 œuvres, met en lumière le parcours et l’œuvre de Charles-Henri Herrmann et Henri Karcher, deux artistes alsaciens dont les parcours sont intimement liés qui évoluent entre figuration et abstraction. Dès les années 1950, Herrmann et Karcher s'imposent sur la scène artistique, exposant dans des galeries de renom à Strasbourg et à Paris. Leur œuvre témoigne d’une quête constante de vérité artistique et d'innovation. Herrmann, maître du clair-obscur et des couleurs intenses, excelle dans la nature morte et le nu masculin. Il expérimente aussi la peinture laquée, technique exigeante qui confère à ses œuvres une profondeur unique. Karcher, quant à lui, privilégie une touche rapide et épurée, développant un style poétique et spontané. Installés à Bischwiller, ils évoluent sans cesse au gré de leurs rencontres et de leur créativité. L’exposition retrace cette aventure artistique, mettant en lumière leurs influences, leurs techniques variées et leur évolution vers l’abstraction. "Les couleurs d’une vie" offre ainsi une immersion dans[...]

Eloge du bleu, de Zéno Bianu

Lecture - Conte - Poésie, Jazz - Blues, Peinture

Tergnier 02700

Le 31/03/2026

Petit éloge du bleu est une anthologie du poète Zéno Bianu, un partage de ses itinérances, de ses enchantements, un voyage à travers les arts et de nombreuses oeuvres, support pour inciter les publics à la découverte. Zéno Bianu y convoque de grands poètes (Rimbaud, Eluard, Bataille…), d’immenses peintres, de Bellini du Quattrocento à Yves Klein en passant par « La Nuit étoilée » de Van Gogh et les immenses bleus de Miro… Et il nous invite à l’écoute de la note bleue chère aux grandes figures du jazz : Chet Baker, Billie Holiday, John Coltrane, Miles Davis, Charlie Parker…

Odyssée - TRANSFIGURATION

Manifestation culturelle, Fête, Spectacle

Périgueux 24000

Le 19/03/2026

Depuis plus de 20 ans, Olivier de Sagazan développe une pratique hybride qui intègre la peinture, la photographie, la sculpture et la performance pour créer une œuvre existentialiste. Son travail tente de faire parler le corps, de faire surgir le côté précieux de la vie et s’appuie sur des fondements philosophiques, littéraires et artistiques articulés par Artaud, Beckett et Bacon. Transfiguration est l’histoire d’un échec. L’incapacité d’un peintre-sculpteur à donner vie à son oeuvre. Dans un geste désespéré, le peintre va sous la peinture d’argile pour devenir une sculpture vivante. Son corps devient une toile et le peintre un danseur. Dans cette performance, l’artiste se construit par couches d’argile successives un autre visage, pour transformer, défigurer et démonter sa propre figure.

Claire Vasarely, une vie dans la couleur

Exposition, Patrimoine - Culture, Histoire - Civilisation

Aix-en-Provence 13090

Du 14/06/2025 au 15/02/2026

Cette exposition d’envergure révèle un parcours artistique singulier, audacieux et polymorphe. Formée au Műhely de Budapest – souvent surnommé le "Bauhaus hongrois", Claire explore dès les années 1930 un large éventail de pratiques : peinture, arts décoratifs, dessin de mode, affiches publicitaires ou encore tapisseries. À travers cette exposition, c’est une figure essentielle de l’avant-garde hongroise et de la création féminine du XXe siècle qui est enfin mise en lumière. Organisée en partenariat avec le Musée Vasarely de Pécs (Hongrie), la rétrospective s’appuie sur des archives inédites et une sélection d’œuvres rares retraçant le parcours d’une artiste indépendante, libre et visionnaire. Commissaire d’exposition Valérie Da Costa, professeure d’histoire de l’art contemporain à l’Université Paris 8 Vincennes-Saint Denis.

Exposition - copistes

Exposition, Patrimoine - Culture

Metz 57000

Du 14/06/2025 au 02/02/2026

En collaboration exceptionnelle avec le musée du Louvre, l'exposition "Copistes" célèbre la peinture contemporaine et invite une centaine d'artistes contemporains à incarner le rôle de Copistes La copie est au cœur de la tradition classique : copier d’après les maîtres, apprendre d’eux des techniques, absorber leur expertise. Refusée par l’éthique de l’art moderne, la question de la copie semble aujourd'hui se poser de nouveau. Une centaine de figures de la création sont invitées à venir copier une œuvre de leur choix au musée du Louvre offrant une réflexion sur les liens entre héritage et innovation. Parmi eux, des peintres, des dessinateurs mais aussi des sculpteurs, des designers, des écrivains, qui proposent autant de manières de copier et de penser la copie, une exposition inédite sur la création à travers la copie.

Exposition - Les couleurs d'une vie : Charles-Henri Herrmann et Henri Karcher

Bischwiller 67240

Du 05/04/2025 au 14/12/2025

La Ville de Bischwiller vous invite à découvrir l’exposition Les Couleurs d’une Vie à la Maison des Arts. Cette rétrospective, présentant plus de 70 œuvres, met en lumière le parcours et l’œuvre de Charles-Henri Herrmann et Henri Karcher, deux artistes alsaciens dont les parcours sont intimement liés qui évoluent entre figuration et abstraction. Dès les années 1950, Herrmann et Karcher s'imposent sur la scène artistique, exposant dans des galeries de renom à Strasbourg et à Paris. Leur œuvre témoigne d’une quête constante de vérité artistique et d'innovation. Herrmann, maître du clair-obscur et des couleurs intenses, excelle dans la nature morte et le nu masculin. Il expérimente aussi la peinture laquée, technique exigeante qui confère à ses œuvres une profondeur unique. Karcher, quant à lui, privilégie une touche rapide et épurée, développant un style poétique et spontané. Installés à Bischwiller, ils évoluent sans cesse au gré de leurs rencontres et de leur créativité. L’exposition retrace cette aventure artistique, mettant en lumière leurs influences, leurs techniques variées et leur évolution vers l’abstraction. "Les couleurs d’une vie" offre ainsi une immersion dans[...]